Pour cette réalisation en céramique "Écho du Corps" j'ai sculpté une femme aux lignes épurées mais puissantes, évoquant la dynamique et l'émotion de la danse contemporaine. L’œuvre invite le spectateur à ressentir l’énergie qui émane de cette réalisation et l’émotion d’un geste suspendu dans le temps, laissant percevoir l’intensité d’une danse silencieuse, Elle est scellée sur un socle métallique. C’est une pièce unique, signée sur le haut de la cuisse droite.
Matière:grès chamotté recouvert par des engobes puis émaillé, cette céramique a subi plusieurs cuissons dont la dernière à 1250°.
Réalisée en grès chamotté, recouvert par de nombreux engobes puis émaillée, cette céramique a subi plusieurs cuissons dont la dernière à 1250°. Elle fixée sur un socle métallique afin d'être posée.
Démarche artistique et technique
Dans cette œuvre, j’ai cherché à capturer la fluidité et la force de la danse contemporaine. La sculpture, avec ses lignes fluides et épurées, évoque un corps en plein élan, et invite le spectateur à ressentir l'énergie qui émane de cette forme.
Emballage et expédition
Il y a un double emballage, la sculpture est callée avec de la mousse dans une première boîte en bois qui sera placée dans un carton bien plus grand rempli de papier froissé.
Matière et usage
Démarche artistique et technique
Emballage et expédition
Réalisée en grès chamotté, recouvert par de nombreux engobes puis émaillée, cette céramique a subi plusieurs cuissons dont la dernière à 1250°. Elle fixée sur un socle métallique afin d'être posée.
Dans cette œuvre, j’ai cherché à capturer la fluidité et la force de la danse contemporaine. La sculpture, avec ses lignes fluides et épurées, évoque un corps en plein élan, et invite le spectateur à ressentir l'énergie qui émane de cette forme.
Il y a un double emballage, la sculpture est callée avec de la mousse dans une première boîte en bois qui sera placée dans un carton bien plus grand rempli de papier froissé.
Tout a commencé par une rencontre avec la matière " Terre " : rugueuse ou douce, malléable et sensuelle.
Peu à peu, Marie-Madeleine Vitrolles a abordé l'univers de la céramique et choisi la femme pour traduire des sentiments oscillants entre la vulnérabilité, la crainte de briser un fragile équilibre, l'impuissance et la force ; sont nées alors des figures féminines longues, fières et sensuelles, aux corps brûlés, comme écorchés, mais qui gardent au fond d'elles un espoir.
Les traits des visages sont discrets ou inexistants, les bras, lorsqu'ils sont représentés très longs, les poitrines à peine esquissées, les hanches effacées et pourtant la grâce, les chevelures, la gestuelle très souple indiquent que ce sont bien des femmes.