Vase décoratif en grès, patiné et verni de ma série 'vases drapés'; que votre intérieur soit de style bohème, nature ou contemporain... Il y apportera originalité et authenticité. Vous pouvez le laisser tel quel, il se suffit à lui-même, ou l’agrémenter de branchages, épis, fleurs séchées… Il sera particulièrement mis en valeur sur un meuble bas ou une étagère. Sa hauteur est de 16cm ; il pèse environ 1,3 kg. Comme toutes mes créations, il s'agit d'une pièce unique, signée de mes initiales 'BM'.
Voici comment j'ai réalisé ce vase (Le principe est le même pour tous mes 'vases drapés') 1 – Réalisation de la base du vase au tour de potier. 2- Après un temps de séchage, pour obtenir la consistance du cuir, je viens fixer sur cette base des plaques d’argile imprimées et texturées avec divers tissus. 3- Après séchage complet, cuisson à 1260°. 4- Pour la finition à froid, j’ai utilisé différentes patines dans les tons gris; j’ai terminé par un vernis satin incolore.
Les pièces sont protégées et emballées avec le plus grand soin : carton double cannelure, papier bulles, fibre textile et papier froissé pour le calage, papier de soie. Le tarif d'expédition est calculé pour une livraison à domicile; pour une livraison en point relai (moins coûteuse) merci de me contacter.
Matière et usage
Emballage et expédition
Vase décoratif en grès céramique
Les pièces sont protégées et emballées avec le plus grand soin : carton double cannelure, papier bulles, fibre textile et papier froissé pour le calage, papier de soie. Le tarif d'expédition est calculé pour une livraison à domicile; pour une livraison en point relai (moins coûteuse) merci de me contacter.
Mon travail se décline sur deux thématiques majeures : la sculpture et des pièces décoratives, en particulier des vases.
Le grès est devenu aujourd'hui ma matière première de prédilection ; il permet une grande richesse de teintes naturelles et de textures.
Je cherche à exploiter et mettre en valeur la beauté naturelle des grès, c'est pourquoi je n'utilise presque pas d'émail, juste parfois des couvertures teintées d'oxydes naturels.
Je travaille beaucoup la texture en imprimant des reliefs à de fines plaques d'argile ; je travaille en mono-cuisson (économique et écologique) et j'ai développé des techniques de finition à froid, après cuisson ; pour celles-ci, j'utilise des matières très basiques : des cires et du vernis à bois ; j'utilisais déjà ces techniques il y a plus de vingt ans, et les pièces de l'époque montrent que ce type de finition résiste très bien à l'épreuve du temps.
Mes sculptures sont basées sur ce procédé ; je travaille celles-ci par thèmes dont les lignes de force sont le voyage, le désert, le fantastique, la féminité ; mes principaux thèmes à ce jour se nomment : Nomad, Fantasy, Femina, La mère et l'enfant, totems.
La terre est un matériau magnifique pour moi car il permet le modelage (à la différence du bois ou de la pierre) ; quand je démarre une sculpture, j'ai seulement une idée générale de ce que je veux faire : le thème, la dimension, le mouvement général... Ensuite, j'ai l'habitude de dire que je fais une partie du chemin et que l'argile me guide vers l'autre partie.
Mon inspiration est juste le fruit de mon imagination ; elle ne vient pas d'autres artistes ou alors inconsciemment car je parcours beaucoup Instagram où je découvre des dessins, des peintures, des photographies, des sculptures... qui interpellent.
Contact : ceramiquebm@gmail.com - +33 (0)7 86 79 36 57
