1ère édition d'une sculpture originale. La pièce originale en terre a due être moulée pour cette édition en résine pleine. Le socle fait partie intégrante de la sculpture.
Démarche artistique et technique
Gilda Rossa exprime l'élan et la légèreté, tout en gardant les pieds sur terre...un socle moulé sur une pièce de bois veiné. L'utilisation d'une couleur vive pour la patine est un choix délibéré pour exprimer la joie.
Matière et usage
Démarche artistique et technique
1ère édition d'une sculpture originale. La pièce originale en terre a due être moulée pour cette édition en résine pleine. Le socle fait partie intégrante de la sculpture.
Gilda Rossa exprime l'élan et la légèreté, tout en gardant les pieds sur terre...un socle moulé sur une pièce de bois veiné. L'utilisation d'une couleur vive pour la patine est un choix délibéré pour exprimer la joie.
Les sculptures d’Abel traduisent l’esthétique des émotions.
Sa source d’inspiration est en perpétuel mouvement : le corps de la femme et de l’homme s’illustrent dans ce qu’ils ont de plus touchant : un supplément d’âme qui transparaît dans leurs moindres « faits et gestes ».
Le monde est un théâtre…comme un spectateur, ultra-sensible à ce qui se dégage de l’Autre, Abel modèle ces émotions impalpables jusqu’à les matérialiser en un objet unique, chargé d’énergie, et de sensualité.
Les formes envolées sont réalisées en terre (tantôt brute tantôt stylisée),ou librement abordées grâce à une matière à base de résines, mise au point par l’artiste.
La brutalité de la terre empreinte de la gestuelle de la main, ou la sophistication d'une pièce en aluminium longuement polie,
incite au contact physique avec la pièce, ce qui est primordial pour Abel.
Ces deux approches ne sont pas paradoxales, elles ne font que satisfaire le besoin instinctif de toucher pour mieux le partager.
