Ce grand vase en grès, décoratif et original, dans un dégradé de tonalité prune, s'intégrera parfaitement à votre décoration intérieure qu'elle soit de style nature, bohème ou même contemporain ; vous pouvez le laisser tel quel ou l’agrémenter de branchages, épis, fleurs séchées… Sa taille lui permet d'être directement posé au sol, mais il peut également trouver sa place sur un meuble bas; son poids de près de 2 kg lui donne une très bonne stabilité.
Il est constitué de plaques d’argile, très fines et texturées, soudées entre elles par simple pression; des espaces vides ont été préservés, afin d’apporter élégance et légèreté malgré sa dimension. Après cuisson à 1260°, j'ai appliqué, pour la finition, une patine de ton prune, en dégradé de bas en haut, jusqu'à être dans la couleur naturelle de l'argile sur le haut du vase; j'ai ensuite appliqué un vernis pour fixer et révéler la patine. Comme toutes mes créations, il s'agit d'une pièce unique, signée de mes initiales 'BM'.
Les pièces sont protégées et emballées avec le plus grand soin : carton double cannelure, papier bulles, fibre textile et papier froissé pour le calage, papier de soie. Le tarif d'expédition est calculé pour une livraison à domicile; pour une livraison en point relai (moins coûteuse) merci de me contacter.
Matière et usage
Emballage et expédition
Vase décoratif en grès céramique
Les pièces sont protégées et emballées avec le plus grand soin : carton double cannelure, papier bulles, fibre textile et papier froissé pour le calage, papier de soie. Le tarif d'expédition est calculé pour une livraison à domicile; pour une livraison en point relai (moins coûteuse) merci de me contacter.
Mon travail se décline sur deux thématiques majeures : la sculpture et des pièces décoratives, en particulier des vases.
Le grès est devenu aujourd'hui ma matière première de prédilection ; il permet une grande richesse de teintes naturelles et de textures.
Je cherche à exploiter et mettre en valeur la beauté naturelle des grès, c'est pourquoi je n'utilise presque pas d'émail, juste parfois des couvertures teintées d'oxydes naturels.
Je travaille beaucoup la texture en imprimant des reliefs à de fines plaques d'argile ; je travaille en mono-cuisson (économique et écologique) et j'ai développé des techniques de finition à froid, après cuisson ; pour celles-ci, j'utilise des matières très basiques : des cires et du vernis à bois ; j'utilisais déjà ces techniques il y a plus de vingt ans, et les pièces de l'époque montrent que ce type de finition résiste très bien à l'épreuve du temps.
Mes sculptures sont basées sur ce procédé ; je travaille celles-ci par thèmes dont les lignes de force sont le voyage, le désert, le fantastique, la féminité ; mes principaux thèmes à ce jour se nomment : Nomad, Fantasy, Femina, La mère et l'enfant, totems.
La terre est un matériau magnifique pour moi car il permet le modelage (à la différence du bois ou de la pierre) ; quand je démarre une sculpture, j'ai seulement une idée générale de ce que je veux faire : le thème, la dimension, le mouvement général... Ensuite, j'ai l'habitude de dire que je fais une partie du chemin et que l'argile me guide vers l'autre partie.
Mon inspiration est juste le fruit de mon imagination ; elle ne vient pas d'autres artistes ou alors inconsciemment car je parcours beaucoup Instagram où je découvre des dessins, des peintures, des photographies, des sculptures... qui interpellent.
Contact : ceramiquebm@gmail.com - +33 (0)7 86 79 36 57
